Anna Ajmátova y la importancia de la voz femenina en el Siglo de Plata Ruso

Anna Ajmátova

Anna Ajmátova vivió de cerca la transformación radical de Rusia, desde la caída del zarismo hasta el auge del comunismo, y su obra refleja este proceso. En el Siglo de Plata Ruso ella y otras poetas fueron sumamente significativas. Consiguieron implantar una estética intimista que servía al mismo tiempo para rebelarse a las injusticias de la época. En este artículo exploraremos la forma en que la escritura de las mujeres influyó en la literatura del país. En este miniciclo que intenta rendir homenaje a la gran Ajmátova y a la literatura del acmeísmo.

Un momento de inflexión en la literatura rusa

El Siglo de Plata terminó con la llegada del régimen soviético, que impuso restricciones a la literatura y reprimió a muchos escritores y poetas. Pese a la violencia sistemática que sufrían, los poetas del Siglo de Plata continuaron escribiendo y, precisamente, demostraron ser dueños y dueñas de una preponderante creatividad que había llegado para renovar la literatura. Una de las voces surgidas en este momento es la de Anna Ajmátova quien desafió las convenciones establecidas y propuso una mirada nueva sobre el lenguaje.

Anna Ajmátova destacó como una de las figuras más influyentes debido a su capacidad para dar testimonio del sufrimiento bajo el régimen soviético y poner en palabras el sufrimiento del pueblo. Esto la convertiría en una de las poetas que mejor supo contribuir con la memoria histórica a través de la poesía. Junto a ella otros autores destacados del Siglo de Plata fueron Aleksandr Blok, Vladímir Maiakovski y Borís Pasternak.

En Réquiem, su poema más emblemático, Ajmátova recoge el dolor de las madres, esposas e hijas de los prisioneros políticos. Este libro se considera uno de los testimonios más potentes del terror estalinista y también de la poderosa resistencia que el pueblo puso en marcha ante la brutalidad dictatorial. A diferencia de sus contemporáneos Vladímir Maiakovski y Serguéi Yesenin, quienes abordaron la revolución con entusiasmo o desesperación, Ajmátova se mantuvo firme en su perspectiva individual, sin ceder a la propaganda del régimen. Su poesía fue una forma de resistencia y un refugio para quienes padecieron la represión.

Su estilo sobrio y su compromiso con la memoria la convirtieron en una poeta de la supervivencia. Aunque fue silenciada durante décadas por el régimen, su obra siguió circulando en los ámbitos rebeldes y se mantuvo como un referente de resistencia y apoyo para quienes se oponían a la dictadura.

Marina Tsvietayeva

Marina Tsvietayeva destacada poeta del Siglo de Plata Ruso

Las poetas del Siglo de Plata Ruso

Entre los grandes cambios que se produjeron en este momento en la literatura rusa habría que señalar la entrada triunfal de numerosas voces femeninas al gran catálogo de nombres de prestigio. El impacto que Ajmátova y sus contemporáneas tuvieron en la poesía rusa hizo que trascendieran las fronteras nacionales convirtiéndose en autoras fundamentales de la historia literaria europea. Las poetas rusas del siglo XX utilizaron su escritura para diferenciarse de sus colegas masculinos, introduciendo una mirada íntima y subjetiva en la poesía. A continuación veremos a algunas poetas que se destacaron en este periodo de gran efervescencia cultural y renovación estética.

Marina Tsvetáieva es junto con Ajmátova es una de las poetas rusas más conocidas en todo el mundo. Se caracterizó por desarrollar una poesía íntima y visual, con imágenes audaces construidas siempre en concordancia con la sonoridad: la musicalidad de los poemas de Tsvetáieva es verdaderamente deslumbrante. La vida de esta poeta fue sumamente dolorsa y estuvo atravesada por el exilio, la pobreza y la tragedia personal. Estas difíciles experiencias se ven plasmadas en su obra cuya temática ronda en torno a la búsqueda de sentido y a la desesperación. En lo que respecta al estilo fue una poeta con un gran dominio de la técnica y muy preocupada por la perfección métrica. Entre sus obras poéticas más destacadas se encuentran Álbum nocturno, Del cisne a la llama y Después de Rusia; también escribió ensayos literarios tales como Mi Pushkin y El poeta y el tiempo.

Zinaída Guippius es otra poeta sumamente importante de esa generación, aunque poco conocida fuera de Rusia. Sin ella el simbolismo ruso como tal no existiría una figura clave del simbolismo ruso. Entre los rasgos más importantes de su poesía habría que señalar una mayor impronta de la búsqueda filosófica que emocional. La autora exploraba a través de la escritura poética su espiritualidad, el misticismo y la transgresión de los límites convencionales del género y la moralidad. Gracias a su gran capacidad de liderazgo y su carisma supo convertirse en una figura destacada en los círculos literarios de la época. Algunos títulos que le valieron prestigio son La luna infernal, El demonio del día y Cartas sobre la vida y la muerte. Cabe señalar que a Guippius se la considera la primera feminista rusa.

En el tercer capítulo de este miniciclo vamos a hablar sobre la influencia del Siglo de Plata en la poesía contemporánea.

Zinaida Guipius

Zinaida Guipius, la primera feminista rusa



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