Comentarios recibidos en los poemas de Salvador Santoyo Sánchez
UNA LÁGRIMA
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador, compañero.
Mejor no recoger lágrimas en pañuelos,
ni ahogarlas en el frío papel.
Dejarlas caer en una vasija serena;
porque al contemplarlas más tarde,
entenderás el mar que llevas dentro
y el porque.
Desde mi isla, un fuerte abrazo y mucho cariño, porque:
POETAS SOMOS…
30 de julio de 2026 a las 18:05
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador, compañero.
Mejor no recoger lágrimas en pañuelos,
ni ahogarlas en el frío papel.
Dejarlas caer en una vasija serena;
porque al contemplarlas más tarde,
entenderás el mar que llevas dentro
y el porque.
Desde mi isla, un fuerte abrazo y mucho cariño, porque:
POETAS SOMOS…
30 de julio de 2026 a las 18:05
YO SE QUE ME QUIERES...
LOURDES TARRATS dijo:
Compañero de letras, Salvador.
Qué sensibilidad tan sublime habita en este poema. Nos sumerges en una intimidad serena y contemplativa, donde la brevedad de lo efímero logra volverse eterna.
Me parece brillante cómo abordas la paradoja del afecto: la tensión entre la certeza del sentimiento y la libertad del otro (\'sé que me quieres / aunque tal vez no quieras\'). La metáfora del gorrión y del jazmín es exquisita; nos recuerda que el verdadero amor no exige posesión ni permanencia física para ser real.
El ave debe volar y la flor debe cumplir su ciclo, pero la belleza de su existencia no se extingue con su partida: se transfigura en trino guardado en la memoria y fragancia impregnada en el alma.
Es una pieza poética profundamente madura. Nos enseña que amar no es retener en la rama, sino agradecer la huella imborrable que deja el paso de lo sagrado por nuestra vida. Precioso.
No tienes idea de como agradezco este escrito.
Desde mi isla, te envío un fuerte abrazo envuelto en la existencia que no se extingue en la partida, se profundiza, porque :
POETAS SOMOS…
30 de julio de 2026 a las 17:44
LOURDES TARRATS dijo:
Compañero de letras, Salvador.
Qué sensibilidad tan sublime habita en este poema. Nos sumerges en una intimidad serena y contemplativa, donde la brevedad de lo efímero logra volverse eterna.
Me parece brillante cómo abordas la paradoja del afecto: la tensión entre la certeza del sentimiento y la libertad del otro (\'sé que me quieres / aunque tal vez no quieras\'). La metáfora del gorrión y del jazmín es exquisita; nos recuerda que el verdadero amor no exige posesión ni permanencia física para ser real.
El ave debe volar y la flor debe cumplir su ciclo, pero la belleza de su existencia no se extingue con su partida: se transfigura en trino guardado en la memoria y fragancia impregnada en el alma.
Es una pieza poética profundamente madura. Nos enseña que amar no es retener en la rama, sino agradecer la huella imborrable que deja el paso de lo sagrado por nuestra vida. Precioso.
No tienes idea de como agradezco este escrito.
Desde mi isla, te envío un fuerte abrazo envuelto en la existencia que no se extingue en la partida, se profundiza, porque :
POETAS SOMOS…
30 de julio de 2026 a las 17:44
AÑO 3126
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador, mi querido compañero de letras.
Qué obra tan deslumbrante. Me parece fascinante cómo logras articular un amor hiperstencional y post-terrestre: la Tierra colapsa por la pérdida de razón de la humanidad, pero el amor no desaparece, simplemente se desmaterializa y migra al cosmos.
Me impacta profundamente la transición del plano corpóreo al metafísico: en un universo donde la presencia física ya no es posible (\'Tu en Venus, yo en Saturno\', \'Relación ya sin cama\'), la palabra toma el relevo de la carne. La poesía deja de ser una mera herramienta de descripción para convertirse en un órgano vital, en la fragancia, en el vehículo de la fecundación (\'La letra embarazada\') y en la continuidad de la especie (\'Los hijos los sonetos / van creciendo en cuartetos\').
Y es que, si lo pensamos bien, los mil años de espera entre el 2026 y el 3026 no son nada. La distancia espacial y temporal se vuelve insignificante cuando el lenguaje se convierte en la única física que importa.
Es un poema sublime que convierte la catástrofe en la génesis de un nuevo universo. Simplemente brillante.
Desde mi isla, un fuerte abrazo envuelto en letras embarazadas, porque:
POETAS SOMOS…
30 de julio de 2026 a las 17:22
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador, mi querido compañero de letras.
Qué obra tan deslumbrante. Me parece fascinante cómo logras articular un amor hiperstencional y post-terrestre: la Tierra colapsa por la pérdida de razón de la humanidad, pero el amor no desaparece, simplemente se desmaterializa y migra al cosmos.
Me impacta profundamente la transición del plano corpóreo al metafísico: en un universo donde la presencia física ya no es posible (\'Tu en Venus, yo en Saturno\', \'Relación ya sin cama\'), la palabra toma el relevo de la carne. La poesía deja de ser una mera herramienta de descripción para convertirse en un órgano vital, en la fragancia, en el vehículo de la fecundación (\'La letra embarazada\') y en la continuidad de la especie (\'Los hijos los sonetos / van creciendo en cuartetos\').
Y es que, si lo pensamos bien, los mil años de espera entre el 2026 y el 3026 no son nada. La distancia espacial y temporal se vuelve insignificante cuando el lenguaje se convierte en la única física que importa.
Es un poema sublime que convierte la catástrofe en la génesis de un nuevo universo. Simplemente brillante.
Desde mi isla, un fuerte abrazo envuelto en letras embarazadas, porque:
POETAS SOMOS…
30 de julio de 2026 a las 17:22
ONÍRICOS PINCELES
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador,
Tu poema, compañero del alma, se abre como una persiana que no solo clausura la luz, sino que inaugura un territorio interior donde la noche se vuelve taller y templo. Hay en tu escritura una delicadeza antigua, casi pictórica, que convierte cada imagen en un gesto ritual: los parpados que se cierran como persianas, el trigo sinfónico, las manos entrelazadas sobre un lienzo prestado por Morfeo. Todo ello compone una atmósfera donde la imaginación crea, no sueña.
En tu estilo se percibe una musicalidad profunda, una cadencia que no solo acompaña el poema, sino que mantiene firme como un contrabajo invisible. Esa música —que vibra entre lo onírico y lo terrenal— le da fuerza a cada metáfora, como si el poema respirara al ritmo de un instrumento que conoce la nostalgia y la esperanza por igual.
Y en medio de ese diseño sonoro aparece la frase que es eje y umbral: “Yo soy la llave… Tú la cerradura.” La sensualidad aquí no es explícita; es simbólica, elegante, casi metafísica. Es la insinuación de dos almas que se reconocen en su complementariedad, en su modo de abrirse mutuamente al misterio del otro. Existe una hondísima intimidad espiritual que se roza sin tocarse, que se nombra sin decirse. Para mí, es una sensualidad elevada.
Tu poema, en su conjunto, es un cuadro completo: marco dorado, manos entrelazadas, caricias fantásticas, suspiros clavados como clavos de luz en la pared de la memoria. Todo ello conforma una obra que se lee, se contempla, se vive. Una obra que, como dices, algunas noches se revive —y esa palabra, revivir, es la prueba de que tu poesía no se queda en el papel: va mucho, mucho mas allá.
Gracias por compartir un texto donde la noche se vuelve arte, la música se vuelve piel, y el sueño se vuelve llave que abre cerraduras no del todo, imaginarias…
Desde mi isla, un fuerte abrazo envuelto en profundo cariño, porque:
POETAS SOMOS…aunque a veces no queramos.
29 de julio de 2026 a las 15:33
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador,
Tu poema, compañero del alma, se abre como una persiana que no solo clausura la luz, sino que inaugura un territorio interior donde la noche se vuelve taller y templo. Hay en tu escritura una delicadeza antigua, casi pictórica, que convierte cada imagen en un gesto ritual: los parpados que se cierran como persianas, el trigo sinfónico, las manos entrelazadas sobre un lienzo prestado por Morfeo. Todo ello compone una atmósfera donde la imaginación crea, no sueña.
En tu estilo se percibe una musicalidad profunda, una cadencia que no solo acompaña el poema, sino que mantiene firme como un contrabajo invisible. Esa música —que vibra entre lo onírico y lo terrenal— le da fuerza a cada metáfora, como si el poema respirara al ritmo de un instrumento que conoce la nostalgia y la esperanza por igual.
Y en medio de ese diseño sonoro aparece la frase que es eje y umbral: “Yo soy la llave… Tú la cerradura.” La sensualidad aquí no es explícita; es simbólica, elegante, casi metafísica. Es la insinuación de dos almas que se reconocen en su complementariedad, en su modo de abrirse mutuamente al misterio del otro. Existe una hondísima intimidad espiritual que se roza sin tocarse, que se nombra sin decirse. Para mí, es una sensualidad elevada.
Tu poema, en su conjunto, es un cuadro completo: marco dorado, manos entrelazadas, caricias fantásticas, suspiros clavados como clavos de luz en la pared de la memoria. Todo ello conforma una obra que se lee, se contempla, se vive. Una obra que, como dices, algunas noches se revive —y esa palabra, revivir, es la prueba de que tu poesía no se queda en el papel: va mucho, mucho mas allá.
Gracias por compartir un texto donde la noche se vuelve arte, la música se vuelve piel, y el sueño se vuelve llave que abre cerraduras no del todo, imaginarias…
Desde mi isla, un fuerte abrazo envuelto en profundo cariño, porque:
POETAS SOMOS…aunque a veces no queramos.
29 de julio de 2026 a las 15:33
RESPIRARTE (soneto, con estrambote)
LOURDES TARRATS dijo:
Dr. Salvador Santoyo Sanchez,
Y, ahora, a bailar todos entre tus versos, porque este poema —convertido en salsa— adquiere una cadencia traviesa, un vaivén que mezcla la respiración con el deseo, el pensamiento con el ritmo. Lo que en la página es contemplación, en la música se vuelve coqueteo sonoro, una invitación a mover el cuerpo mientras la palabra se desliza con picardía.
Tu poema juega con la respiración como si fuera un instrumento de seducción, un latido de viento que se vuelve caricia verbal. “Respirar la presencia” del otro se transforma en un gesto de cercanía que, al pasar por la salsa, se vuelve guiño, paso, mirada que se escapa entre compases. Hay en tus imágenes una coquetería inocente, pero no ingenua: una picardía que sabe insinuar sin desbordarse.
El perfume que evocan tus versos —ese “respirarte”— se convierte en la pista en un aroma que marca el ritmo, un encanto que se presume con gracia, como quien baila sabiendo que cada giro es una declaración silenciosa. Entre piropos y cantos, tu poema se vuelve un pequeño carnaval de gestos, donde la belleza no se exhibe: se celebra.
Y cuando cierras con “Un deleite, respirarte; / Poseerte; todo un arte”, la música acentúa la frase y la vuelve un remate sabroso, casi un paso final de baile. En salsa, esa línea no solo se escucha: se siente, se mueve, se vuelve complicidad.
Has logrado un poema que, al ser musicalizado, respira distinto: ahora late, se contonea, guiña el ojo, y en ese movimiento revela una picardía fina, elegante, que seduce sin perder su altura poética.
¡Bailemos, bailemos!
Desde mi isla, te mando un saludo silencioso, ahí es donde se reposa, porque:
POETAS SOMOS…
28 de julio de 2026 a las 19:40
LOURDES TARRATS dijo:
Dr. Salvador Santoyo Sanchez,
Y, ahora, a bailar todos entre tus versos, porque este poema —convertido en salsa— adquiere una cadencia traviesa, un vaivén que mezcla la respiración con el deseo, el pensamiento con el ritmo. Lo que en la página es contemplación, en la música se vuelve coqueteo sonoro, una invitación a mover el cuerpo mientras la palabra se desliza con picardía.
Tu poema juega con la respiración como si fuera un instrumento de seducción, un latido de viento que se vuelve caricia verbal. “Respirar la presencia” del otro se transforma en un gesto de cercanía que, al pasar por la salsa, se vuelve guiño, paso, mirada que se escapa entre compases. Hay en tus imágenes una coquetería inocente, pero no ingenua: una picardía que sabe insinuar sin desbordarse.
El perfume que evocan tus versos —ese “respirarte”— se convierte en la pista en un aroma que marca el ritmo, un encanto que se presume con gracia, como quien baila sabiendo que cada giro es una declaración silenciosa. Entre piropos y cantos, tu poema se vuelve un pequeño carnaval de gestos, donde la belleza no se exhibe: se celebra.
Y cuando cierras con “Un deleite, respirarte; / Poseerte; todo un arte”, la música acentúa la frase y la vuelve un remate sabroso, casi un paso final de baile. En salsa, esa línea no solo se escucha: se siente, se mueve, se vuelve complicidad.
Has logrado un poema que, al ser musicalizado, respira distinto: ahora late, se contonea, guiña el ojo, y en ese movimiento revela una picardía fina, elegante, que seduce sin perder su altura poética.
¡Bailemos, bailemos!
Desde mi isla, te mando un saludo silencioso, ahí es donde se reposa, porque:
POETAS SOMOS…
28 de julio de 2026 a las 19:40
CUANDO CANTA LA CASCADA
LOURDES TARRATS dijo:
Querido Salvador.
Tu poema convoca un universo acuático de resonancia clásica, donde la cascada deja de ser un accidente natural para convertirse en un organismo sonoro, un coro que respira, canta y se desborda. Me impresiona cómo no te limitas a describir el agua: la piensas, la escuchas, la transfiguras en un escenario donde la mitología no es adorno, sino principio estructural.
La irrupción de las Náyades y las ninfas introduce una sensualidad ritual, una delicadeza que no busca el cuerpo, sino el gesto sagrado. Ese levantar las enaguas, ese enjuagar las piernas, no es un acto erótico: es una liturgia de purificación, un modo de recordarnos que la belleza antigua siempre estuvo ligada a la reverencia por los elementos. En tus versos, el agua es templo, y las ninfas, sus sacerdotisas.
Me internaliza la tensión que construyes entre la gracia del cuadro y la gravedad final. Cuando afirmas que “ninfa sin agua se muere”, el poema adquiere una dimensión metafísica: nos hablas de la fragilidad de lo sagrado, de la dependencia vital entre la criatura mítica y el ciclo natural. Es una advertencia envuelta en lirismo: la hermosura del mundo no es eterna, necesita ser cuidada.
Tu texto se sostiene en una estética de lo fluido, donde cada imagen brota de la anterior con la naturalidad del agua que cae, se eleva, se dispersa. Hay en tu poema una continuidad orgánica, una respiración antigua que lo vuelve casi ceremonial. Leerlo es asistir a un rito que, aunque mítico, sigue palpitando en la memoria del paisaje.
En suma, has creado un poema que no solo narra: gotea, vibra, se eleva, y en ese ascenso deja una impresión de luminosidad arcaica, como si hubieras abierto una puerta hacia el tiempo en que la naturaleza y la divinidad eran una sola sustancia.
Gracias por transportarme a esa era donde la naturaleza era aún divinidad, donde cada corriente llevaba un espíritu y cada brisa era un mensaje. Tu poema no solo evoca ese tiempo: lo restituye, lo hace vibrar nuevamente en la sensibilidad del lector.
Desde mi isla, un abrazo revestido de liturgia de purificación, nacido de esa misma hondura que tus versos despiertan, porque:
POETAS SOMOS…
28 de julio de 2026 a las 19:27
LOURDES TARRATS dijo:
Querido Salvador.
Tu poema convoca un universo acuático de resonancia clásica, donde la cascada deja de ser un accidente natural para convertirse en un organismo sonoro, un coro que respira, canta y se desborda. Me impresiona cómo no te limitas a describir el agua: la piensas, la escuchas, la transfiguras en un escenario donde la mitología no es adorno, sino principio estructural.
La irrupción de las Náyades y las ninfas introduce una sensualidad ritual, una delicadeza que no busca el cuerpo, sino el gesto sagrado. Ese levantar las enaguas, ese enjuagar las piernas, no es un acto erótico: es una liturgia de purificación, un modo de recordarnos que la belleza antigua siempre estuvo ligada a la reverencia por los elementos. En tus versos, el agua es templo, y las ninfas, sus sacerdotisas.
Me internaliza la tensión que construyes entre la gracia del cuadro y la gravedad final. Cuando afirmas que “ninfa sin agua se muere”, el poema adquiere una dimensión metafísica: nos hablas de la fragilidad de lo sagrado, de la dependencia vital entre la criatura mítica y el ciclo natural. Es una advertencia envuelta en lirismo: la hermosura del mundo no es eterna, necesita ser cuidada.
Tu texto se sostiene en una estética de lo fluido, donde cada imagen brota de la anterior con la naturalidad del agua que cae, se eleva, se dispersa. Hay en tu poema una continuidad orgánica, una respiración antigua que lo vuelve casi ceremonial. Leerlo es asistir a un rito que, aunque mítico, sigue palpitando en la memoria del paisaje.
En suma, has creado un poema que no solo narra: gotea, vibra, se eleva, y en ese ascenso deja una impresión de luminosidad arcaica, como si hubieras abierto una puerta hacia el tiempo en que la naturaleza y la divinidad eran una sola sustancia.
Gracias por transportarme a esa era donde la naturaleza era aún divinidad, donde cada corriente llevaba un espíritu y cada brisa era un mensaje. Tu poema no solo evoca ese tiempo: lo restituye, lo hace vibrar nuevamente en la sensibilidad del lector.
Desde mi isla, un abrazo revestido de liturgia de purificación, nacido de esa misma hondura que tus versos despiertan, porque:
POETAS SOMOS…
28 de julio de 2026 a las 19:27
DISFRUTARNOS
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador, compañero de letras.
Tu composición despliega una sensualidad de ingenio, una caricia hecha de metáfora, donde la tecnología —esa señal de celular que anhela encarnarse— se vuelve vehículo de deseo y tránsito. Hay en tus versos una voluptuosidad verbal, no explícita, sino insinuada en la manera en que el lenguaje se transforma en puente, en tránsito, en fuga hacia la presencia del otro.
La brevedad del poema no le resta hondura: más bien lo dota de relámpago, ese gusto por la metamorfosis y el desplazamiento. Convertirse en señal, navegar el espacio, irrumpir desde la pantalla: son imágenes que erotizan la distancia, que convierten lo digital en un umbral casi místico. Y cuando el poema desemboca en la playa, la escena adquiere un fulgor íntimo, como si la geografía misma se plegara al impulso de las letras.
En conjunto, tu texto es un pequeño artefacto de sensualidad imaginada, donde el deseo no se dice, sino que se insinúa en la arquitectura del verso, en la travesía que va de la virtualidad al encuentro.
Permíteme el atrevimiento de comentar en el acompañamiento musical: en esa trama sonora, tus versos adquieren una sensualidad acústica, como si cada nota rozara la palabra y la hiciera latir con un fulgor más íntimo. La melodía no solo sostiene el poema: lo incita, lo vuelve cuerpo vibrante, una especie de oleaje donde la voz se desliza, se insinúa, se ofrece. Allí, entre ritmo y metáfora, tu texto respira con una atracción sutil, esa que no se declara, pero se siente en la textura misma del sonido que lo envuelve.
¡Bravo!
Desde mi isla, un fuerte abrazo, porque:
POETAS SOMOS…
28 de julio de 2026 a las 19:11
LOURDES TARRATS dijo:
Salvador, compañero de letras.
Tu composición despliega una sensualidad de ingenio, una caricia hecha de metáfora, donde la tecnología —esa señal de celular que anhela encarnarse— se vuelve vehículo de deseo y tránsito. Hay en tus versos una voluptuosidad verbal, no explícita, sino insinuada en la manera en que el lenguaje se transforma en puente, en tránsito, en fuga hacia la presencia del otro.
La brevedad del poema no le resta hondura: más bien lo dota de relámpago, ese gusto por la metamorfosis y el desplazamiento. Convertirse en señal, navegar el espacio, irrumpir desde la pantalla: son imágenes que erotizan la distancia, que convierten lo digital en un umbral casi místico. Y cuando el poema desemboca en la playa, la escena adquiere un fulgor íntimo, como si la geografía misma se plegara al impulso de las letras.
En conjunto, tu texto es un pequeño artefacto de sensualidad imaginada, donde el deseo no se dice, sino que se insinúa en la arquitectura del verso, en la travesía que va de la virtualidad al encuentro.
Permíteme el atrevimiento de comentar en el acompañamiento musical: en esa trama sonora, tus versos adquieren una sensualidad acústica, como si cada nota rozara la palabra y la hiciera latir con un fulgor más íntimo. La melodía no solo sostiene el poema: lo incita, lo vuelve cuerpo vibrante, una especie de oleaje donde la voz se desliza, se insinúa, se ofrece. Allí, entre ritmo y metáfora, tu texto respira con una atracción sutil, esa que no se declara, pero se siente en la textura misma del sonido que lo envuelve.
¡Bravo!
Desde mi isla, un fuerte abrazo, porque:
POETAS SOMOS…
28 de julio de 2026 a las 19:11
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
LOURDES TARRATS dijo:
Mi querido Salvador, compañero de letras.
He leído tu poema con detenimiento y quiero felicitarte, porque has logrado plasmar con una maestría sobrecogedora uno de los dolores más íntimos y universales del creador: el peso y el destino de la palabra que se escribe.
Me fascina cómo no te quedas en la superficie del desamor o la melancolía, sino que construyes un auténtico manifiesto sobre la existencia de la poesía. En tus estrofas vi al creador exhausto, pero sobre todo vi la tragedia de esas letras que quedan huérfanas cuando la pluma se enfría. Esa imagen de los versos «rodando desconsolados» de vuelta al valle de los olvidados me parece sencillamente genial y profundamente humilde.
Hay un contraste bellísimo en tu tercera estrofa: el alivio de libertarse de las «críticas atentas» pagado al precio de vagar en el limbo. Es una paradoja brillante sobre la exposición del artista.
Pero, sin duda, tu pareado final es fulminante. Al escribir «Expresa» con mayúscula y comillas, dictas una sentencia inapelable: la literatura no es acumular tipografía; o late y conmueve, o no es nada. Es una declaración de principios valiente sobre la responsabilidad que tenemos con el lenguaje.
Gracias por regalarnos una obra de tan alta calidad, con tanta víscera y un rigor filosófico impecable. Tienes una voz poética firme y profundamente lucida.
Desde mi isla, te envío un fuerte abrazo envuelto en cariño, porque:
POETAS SOMOS…nunca lo olvides.
28 de julio de 2026 a las 18:35
LOURDES TARRATS dijo:
Mi querido Salvador, compañero de letras.
He leído tu poema con detenimiento y quiero felicitarte, porque has logrado plasmar con una maestría sobrecogedora uno de los dolores más íntimos y universales del creador: el peso y el destino de la palabra que se escribe.
Me fascina cómo no te quedas en la superficie del desamor o la melancolía, sino que construyes un auténtico manifiesto sobre la existencia de la poesía. En tus estrofas vi al creador exhausto, pero sobre todo vi la tragedia de esas letras que quedan huérfanas cuando la pluma se enfría. Esa imagen de los versos «rodando desconsolados» de vuelta al valle de los olvidados me parece sencillamente genial y profundamente humilde.
Hay un contraste bellísimo en tu tercera estrofa: el alivio de libertarse de las «críticas atentas» pagado al precio de vagar en el limbo. Es una paradoja brillante sobre la exposición del artista.
Pero, sin duda, tu pareado final es fulminante. Al escribir «Expresa» con mayúscula y comillas, dictas una sentencia inapelable: la literatura no es acumular tipografía; o late y conmueve, o no es nada. Es una declaración de principios valiente sobre la responsabilidad que tenemos con el lenguaje.
Gracias por regalarnos una obra de tan alta calidad, con tanta víscera y un rigor filosófico impecable. Tienes una voz poética firme y profundamente lucida.
Desde mi isla, te envío un fuerte abrazo envuelto en cariño, porque:
POETAS SOMOS…nunca lo olvides.
28 de julio de 2026 a las 18:35
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Nelly Cevallos - Liora dijo:
Querido Salvador, se siente el entusiasmo con el que fueron escritos estos versos. Has convertido el apoyo a España en un poema lleno de energía y confianza, donde el orgullo por los colores de la selección acompaña cada estrofa. Esa convicción con la que animas al equipo llega al lector y contagia el deseo de celebrar cada jugada como una fiesta compartida. Gracias por regalarnos este canto de aliento y por recordarnos que el deporte también puede unirnos desde la emoción y la poesía. Un fuerte abrazo, querido amigo.
— LIORA
25 de julio de 2026 a las 16:49
Nelly Cevallos - Liora dijo:
Querido Salvador, se siente el entusiasmo con el que fueron escritos estos versos. Has convertido el apoyo a España en un poema lleno de energía y confianza, donde el orgullo por los colores de la selección acompaña cada estrofa. Esa convicción con la que animas al equipo llega al lector y contagia el deseo de celebrar cada jugada como una fiesta compartida. Gracias por regalarnos este canto de aliento y por recordarnos que el deporte también puede unirnos desde la emoción y la poesía. Un fuerte abrazo, querido amigo.
— LIORA
25 de julio de 2026 a las 16:49
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Mª Pilar Luna Calvo dijo:
Dijiste que íbamos a ganar, una predicción auténtica, tenías mas visión que nosotros, alucinante. ¿te había pasado alguna vez esta capacidad adivinatoria? porque habrás sido el único del planeta. Un abrazo Salvador.
24 de julio de 2026 a las 17:49
Mª Pilar Luna Calvo dijo:
Dijiste que íbamos a ganar, una predicción auténtica, tenías mas visión que nosotros, alucinante. ¿te había pasado alguna vez esta capacidad adivinatoria? porque habrás sido el único del planeta. Un abrazo Salvador.
24 de julio de 2026 a las 17:49
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Gabriel Aranda dijo:
Gracias mexicano admirado que en la distancia te haces muy cercano.
24 de julio de 2026 a las 14:17
Gabriel Aranda dijo:
Gracias mexicano admirado que en la distancia te haces muy cercano.
24 de julio de 2026 a las 14:17
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Javier Julián Enríquez dijo:
Muchas gracias, estimado amigo Salvador, por este bonito poema. Yo como español, me supuso una gran emoción el hecho de que ganase España. Pero por encima de todo, quien ganó fue el mundo de la Hispanidad en este gran partido de España y nuestros hermanos de Argentina.
Recibe un cordial saludo y fuerte abrazo con mi más afectuoso aprecio
24 de julio de 2026 a las 13:55
Javier Julián Enríquez dijo:
Muchas gracias, estimado amigo Salvador, por este bonito poema. Yo como español, me supuso una gran emoción el hecho de que ganase España. Pero por encima de todo, quien ganó fue el mundo de la Hispanidad en este gran partido de España y nuestros hermanos de Argentina.
Recibe un cordial saludo y fuerte abrazo con mi más afectuoso aprecio
24 de julio de 2026 a las 13:55
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Éusoj Nidlaj dijo:
Muy buenas letras, mi querido amigo poeta. Saludos y abrazos.
24 de julio de 2026 a las 00:57
Éusoj Nidlaj dijo:
Muy buenas letras, mi querido amigo poeta. Saludos y abrazos.
24 de julio de 2026 a las 00:57
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Noa Subin dijo:
Salvador Santoyo Sánchez, tu comentario sobre tu poema me parece muy interesante.
Asociar tus letras con un augurio de triunfo para España, especialmente cuando casi no sigues el fútbol, añade un toque casi místico a tu creación.
Es fascinante cómo las palabras a veces parecen tener vida propia y prever eventos. Y tu frase final,
LAS LETRAS SON PENSAMIENTO, es una gran verdad que resume la profunda conexión entre la escritura y nuestra forma de ver y entender el mundo.
24 de julio de 2026 a las 00:23
Noa Subin dijo:
Salvador Santoyo Sánchez, tu comentario sobre tu poema me parece muy interesante.
Asociar tus letras con un augurio de triunfo para España, especialmente cuando casi no sigues el fútbol, añade un toque casi místico a tu creación.
Es fascinante cómo las palabras a veces parecen tener vida propia y prever eventos. Y tu frase final,
LAS LETRAS SON PENSAMIENTO, es una gran verdad que resume la profunda conexión entre la escritura y nuestra forma de ver y entender el mundo.
24 de julio de 2026 a las 00:23
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Hermes Antonio Varillas Labrador dijo:
Qué os puede decir un modesto potosino latino...
¡Y viva España!
Suma la plata Argentina
caso que no nos extraña,
el beodo en la cantina
mira la gata que araña,
en su tan pequeña tina
observa cómo se amaña,
con dorada marquesina
hoy nos brinda con su caña,
Suave licor que se empina
no fuerte que me regaña,
celebra entre bambalinas
con la copa de champaña.
Les narro desde cabina
de Ferran que le acompaña,
un once que ya domina
en excelente campaña.
La derrota repentina
hasta los vidrios empaña,
ya ruedan de alta colina
lágrimas que todo baña,
es juguetona guabina
con su gambeta que engaña,
a una oncena ya cansina
no valió la telaraña,
de rojo el costal de harina
más no se vale de maña,
lo plasmo con pluma fina
pues un pasodoble entraña,
ya no parece pamplina
la parca con su guadaña,
al arco con gol le atina
repite, no es una hazaña,
público queda en vitrina
vale piñata en cucaña
la piña por cima alpina
Viva campeona España.
https://youtu.be/8Rk2Yz_b-mY?si=vp_dnH8m-txhVXbz
23 de julio de 2026 a las 22:25
Hermes Antonio Varillas Labrador dijo:
Qué os puede decir un modesto potosino latino...
¡Y viva España!
Suma la plata Argentina
caso que no nos extraña,
el beodo en la cantina
mira la gata que araña,
en su tan pequeña tina
observa cómo se amaña,
con dorada marquesina
hoy nos brinda con su caña,
Suave licor que se empina
no fuerte que me regaña,
celebra entre bambalinas
con la copa de champaña.
Les narro desde cabina
de Ferran que le acompaña,
un once que ya domina
en excelente campaña.
La derrota repentina
hasta los vidrios empaña,
ya ruedan de alta colina
lágrimas que todo baña,
es juguetona guabina
con su gambeta que engaña,
a una oncena ya cansina
no valió la telaraña,
de rojo el costal de harina
más no se vale de maña,
lo plasmo con pluma fina
pues un pasodoble entraña,
ya no parece pamplina
la parca con su guadaña,
al arco con gol le atina
repite, no es una hazaña,
público queda en vitrina
vale piñata en cucaña
la piña por cima alpina
Viva campeona España.
https://youtu.be/8Rk2Yz_b-mY?si=vp_dnH8m-txhVXbz
23 de julio de 2026 a las 22:25
¡ADELANTE GRAN ESPAÑA!
Henry Alejandro Morales dijo:
Apreciado poeta y amigo;
Escuchar su poema es ver como el pensamiento se convierte en mùsica, para mi un inmenso placer la visita, saludos cordiales y un gran abrazo.
Desde la gratitud y el verso!
Henry Alejandro Morales
23 de julio de 2026 a las 21:48
Henry Alejandro Morales dijo:
Apreciado poeta y amigo;
Escuchar su poema es ver como el pensamiento se convierte en mùsica, para mi un inmenso placer la visita, saludos cordiales y un gran abrazo.
Desde la gratitud y el verso!
Henry Alejandro Morales
23 de julio de 2026 a las 21:48
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
YA SABES QUIEN dijo:
Letras en tinta seca y su rumor
es ruido...
que se pierde en la razón.
un placer leerte amigo.
23 de julio de 2026 a las 18:41
YA SABES QUIEN dijo:
Letras en tinta seca y su rumor
es ruido...
que se pierde en la razón.
un placer leerte amigo.
23 de julio de 2026 a las 18:41
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
David Arthur dijo:
Letras frías sin expresión e incapaz a lograr una emoción tien la culpa el escritor, Salvador
Muy buena reflexión y muy buena la presentación
Un abrazo amigo poeta
David
23 de julio de 2026 a las 15:30
David Arthur dijo:
Letras frías sin expresión e incapaz a lograr una emoción tien la culpa el escritor, Salvador
Muy buena reflexión y muy buena la presentación
Un abrazo amigo poeta
David
23 de julio de 2026 a las 15:30
DISFRUTARNOS
Nelly Cevallos - Liora dijo:
Salvador, me pareció muy original la idea de transformar el anhelo de estar junto a la persona amada en una señal capaz de atravesar cualquier distancia. Es una imagen nacida de nuestro tiempo, pero puesta al servicio de un sentimiento muy antiguo: el deseo de acortar la espera y llegar hasta el otro. Un abrazo.
— LIORA
23 de julio de 2026 a las 11:38
Nelly Cevallos - Liora dijo:
Salvador, me pareció muy original la idea de transformar el anhelo de estar junto a la persona amada en una señal capaz de atravesar cualquier distancia. Es una imagen nacida de nuestro tiempo, pero puesta al servicio de un sentimiento muy antiguo: el deseo de acortar la espera y llegar hasta el otro. Un abrazo.
— LIORA
23 de julio de 2026 a las 11:38
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Nelly Cevallos - Liora dijo:
Salvador, me gustó mucho la manera en que conviertes las letras en protagonistas de su propio destino. La imagen de esas palabras que regresan al lugar de donde vienen, despojadas de todo lo superfluo, sostiene muy bien la reflexión del poema. Y el cierre deja una idea exigente y hermosa sobre la escritura: una letra que no expresa pierde su razón de ser. Un abrazo.
— LIORA
23 de julio de 2026 a las 11:34
Nelly Cevallos - Liora dijo:
Salvador, me gustó mucho la manera en que conviertes las letras en protagonistas de su propio destino. La imagen de esas palabras que regresan al lugar de donde vienen, despojadas de todo lo superfluo, sostiene muy bien la reflexión del poema. Y el cierre deja una idea exigente y hermosa sobre la escritura: una letra que no expresa pierde su razón de ser. Un abrazo.
— LIORA
23 de julio de 2026 a las 11:34
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Sheilo Sanz dijo:
Muy cierto mi estimado poeta, es la emoción la que aviva y transmite vida.
Encantada de leerle. Reciba un saludo de aprecio 🌹🙋♀️💙
23 de julio de 2026 a las 00:28
Sheilo Sanz dijo:
Muy cierto mi estimado poeta, es la emoción la que aviva y transmite vida.
Encantada de leerle. Reciba un saludo de aprecio 🌹🙋♀️💙
23 de julio de 2026 a las 00:28
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Éusoj Nidlaj dijo:
No la había visto de esa manera. Gracias por compartirlo, mi querido amigo poeta. Saludos cordiales y un abrazo.
22 de julio de 2026 a las 23:40
Éusoj Nidlaj dijo:
No la había visto de esa manera. Gracias por compartirlo, mi querido amigo poeta. Saludos cordiales y un abrazo.
22 de julio de 2026 a las 23:40
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Mª Pilar Luna Calvo dijo:
Me han dado pena las letras huérfanas, las pobres no pueden hacer mas de lo que hacen, un abrazo Salvador.
22 de julio de 2026 a las 16:04
Mª Pilar Luna Calvo dijo:
Me han dado pena las letras huérfanas, las pobres no pueden hacer mas de lo que hacen, un abrazo Salvador.
22 de julio de 2026 a las 16:04
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Freddy Kalvo dijo:
Letra que no \"Expresa\" tiene que morir
En el inframundo deberá vivir.
Un abrazo fraterno mi estimado amigo Salvador.
22 de julio de 2026 a las 14:26
Freddy Kalvo dijo:
Letra que no \"Expresa\" tiene que morir
En el inframundo deberá vivir.
Un abrazo fraterno mi estimado amigo Salvador.
22 de julio de 2026 a las 14:26
DISFRUTARNOS
EmilianoDR dijo:
Feliz viaje a la playa para los dos.
Si es salede su pantalla la dama.
Saludos Dr. Salvador.
22 de julio de 2026 a las 13:47
EmilianoDR dijo:
Feliz viaje a la playa para los dos.
Si es salede su pantalla la dama.
Saludos Dr. Salvador.
22 de julio de 2026 a las 13:47
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Salva45 dijo:
Efectivamente querido amigo y tocayo,
Letra que no \"Expresa\" tiene que morir
Totalmente de acuerdo. La letra, sobre todo en poesía tiene que llegar, contener emoción o de lo contrario,
En el inframundo deberá vivir.
Bonito y reflexivo poema. Un abrazo
22 de julio de 2026 a las 12:38
Salva45 dijo:
Efectivamente querido amigo y tocayo,
Letra que no \"Expresa\" tiene que morir
Totalmente de acuerdo. La letra, sobre todo en poesía tiene que llegar, contener emoción o de lo contrario,
En el inframundo deberá vivir.
Bonito y reflexivo poema. Un abrazo
22 de julio de 2026 a las 12:38
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Violeta dijo:
Guao que contenido transmitido en tus versos Mi Salvador, totalmente de acuerdo con ellas.
*
Es un llanto cayado
un gran dolor invisible,
un sentimiento creado
para mi es muy horrible.
*
saludos MiSalvador.
22 de julio de 2026 a las 12:22
Violeta dijo:
Guao que contenido transmitido en tus versos Mi Salvador, totalmente de acuerdo con ellas.
*
Es un llanto cayado
un gran dolor invisible,
un sentimiento creado
para mi es muy horrible.
*
saludos MiSalvador.
22 de julio de 2026 a las 12:22
LETRAS HUÉRFANAS (Elegía)
Poemas de Pepita Fernández dijo:
Bello poema y estoy de acuerdo que, las letras deben transmitir emociones .
UN ABRAZO, COMPAÑERODE LETRAS
22 de julio de 2026 a las 10:11
Poemas de Pepita Fernández dijo:
Bello poema y estoy de acuerdo que, las letras deben transmitir emociones .
UN ABRAZO, COMPAÑERODE LETRAS
22 de julio de 2026 a las 10:11
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